JUEGO DE MESA

Este es el juego que he hecho para el ejercicio final de la asignatura.

Juego montado en una mesa.

¿Cómo se juega?
Primero tienes que colocar las cartas sobre la mesa en el orden que quieras, siempre que la carta blanca sea la primera y la carta negra la última, pudiendo hacerlo formando una simple fila, un círculo o creando formas curiosas. Yo involuntariamente hice un flamenco cuando monté el juego en esta clase. Para que sea más sencillo puedes colocar los pompones sobre las cartas de color, como yo hice y como se muestra en la imagen. 

Consiste en que eres un peón (amarillo, rojo o azul) y tiras el dado, después avanzas el número de cartas que te ha tocado. Según el tipo de carta en el que caigas puede que tengas que responder una pregunta, obtener un pompón, que otro jugador te haga una pregunta, avanzar a otra carta igual, perder un pompón, obtener un poder, etc. Qué hace cada carta está explicado en las instrucciones que se encuentran al final de esta entrada.

Caja cerrada e instrucciones.

Lo he inspirado en la artista japonesa Mariko Mori y por ello todo el juego tiene una temática espacial, de otra galaxia, como la mayoría de sus obras. Mariko nació en Tokio en 1967, comenzó a introducirse en el mundo del arte en 1980 y en la actualidad sigue inmersa en él. Se dedica a la escultura, al vídeo-arte y a la fotografía; en las tres disciplinas empezó tratando de mezclar la mitología oriental con la cultura occidental para después pasar a tratar temas tecnológicos, fantásticos y galácticos.

Caja abierta e instrucciones.

El juego consiste en: una caja con 40 cartas, 40 tarjetas con preguntas, 42 pompones, 3 peones y 1 dado; además de las instrucciones que van por separado.

6 cartas de color.

1 carta tricolor, 1 carta blanca, 1 carta negra,
2 cartas alien, 6 cartas rosas, 6 cartas portal
y 3 cartas redondas.

4 pompones naranjas, 4 pompones morados, 4 pompones verdes,
10 pompones rojos, 10 pompones amarillos, 10 pompones azules,
1 peón rojo, 1 peón amarillo, 1 peón azul y 1 dado.

25 tarjetas de preguntas, 15 tarjetas de preguntas doradas,
6 cartas doradas y 10 cartas plateadas.

Guía incluida en las instrucciones.

El objetivo del juego es reunir los colores de la paleta básica en pompones, es decir, tener:

• 1 pompón rojo
• 1 pompón amarillo
• 1 pompón azul
• 1 pompón naranja
• 1 pompón morado
• 1 pompón verde

Y llegar a la carta final (carta negra).

Para conseguirlo hay que hacer los colores secundarios a partir de los primarios reunidos, por ejemplo; puedes cambiar 1 pompón rojo y 1 pompón amarillo por 1 pompón naranja.





Aquí las instrucciones:

ANÁLISIS de un LIBRO de la bibliografía

Aquí dejo las imágenes del trabajo:

GRADOS DE ICONICIDAD

Grado 5: Vídeo

Grado 4: Fotografía en color

Grado 3: Fotografía en blanco y negro

Grado 2: Dibujo realista

Grado 1: Dibujo no realista

CLASE 18 - ¡Y fotos de Light Painting! - 23 de Noviembre

Esta clase también fue empleada para continuar con el trabajo grupal de hacer fotos de Light Painting. En esta ocasión nos dedicamos a hacer las fotografías de pintar con luz sobre fondo, y para ello utilizamos un puntero láser rojo. A decir verdad parecía que no pero acabamos haciendo bastantes fotos de las cuales pudimos seleccionar cuál valía y cuál no. Se me pasó la clase muy rápido...

Puesto que esta fue la última sesión, pondré aquí todas las fotografías (haciendo click en ellas se pueden ver más grandes) explicando las técnicas empleadas y cómo hicimos cada una. Cabe destacar antes que el tema escogido fue lo macabro.

• LUZ SOBRE OBJETO: Consistía en, con las luces apagadas, mantener pulsado el disparador para que el obturador permanezca abierto. Y mientras está abierto poner un objeto sobre el fondo negro para después iluminarlo con una linterna. Se podía apagar la linterna, mover el objeto (o la persona) y volver a iluminar para dar un efecto de movimiento o para superponer varios objetos.

1. Mantenemos pulsado el disparador. 
2. Dos personas fuera del marco que capta la cámara mueven una tira de luces como si fuera una comba. 
3. Se apagan las luces. 
4. Una persona vestida totalmente de negro sujeta un cráneo humano en el centro. 
5. Otra persona ilumina con una linterna el cráneo desde detrás de la cámara durante unos segundos. 
6. Dejamos de pulsar el disparador.

1. Mantenemos pulsado el disparador.
2. Una persona vestida de negro, excepto pies y manos, se coloca sentada frente a la cámara.
3. Alguien desde fuera del plano ilumina los pies y las manos con una linterna.
4. Otra persona con la cara descubierta se pone bajo la que está sentada y esta última agarra su cabeza.
5. Alguien ilumina con una luz roja la cabeza durante unos segundos.
6. Dejamos de pulsar el disparador.

1. Mantenemos pulsado el disparador.
2. Una persona vestida de negro, excepto su cara y clavículas, se pone frente a la cámara.
3. Se ilumina a la persona desde fuera del plano con una linterna durante unos segundos.
4. Sin luz la persona da un paso hacia delante, cambia su expresión y se la vuelve a iluminar.
5. Se repite el paso anterior varias veces.
6. Dejamos de pulsar el disparador.

• LUZ A LA CÁMARA: Se trata que alguien vestido de negro, para que no se le vea, se ponga delante del fondo negro y frente a la cámara. Entonces esta persona coge una linterna (o cualquier cosa que emita luz) y apunte a la cámara con ella, pudiendo moverla para dibujar y crear formas.

1. Mantenemos pulsado el disparador. 
2. Una persona totalmente vestida de negro se sienta frente a la cámara y con un palo de luz envuelto en papel celofán rojo traza un arco.
3. Apaga el palo de luz y cambia el papel celofán rojo por otro que sea verde.
4. Traza un nuevo arco un poco más arriba que el anterior.
5. Se repiten los dos pasos anteriores con otros colores de papel celofán.
6. Dejamos de pulsar el disparador.

1. Mantenemos pulsado el disparador.
2. Una persona vestida de negro se coloca sentada frente a la cámara.
3. Esta persona enciende un puntero láser apuntando a la cámara y dibuja.
4. Se apaga el puntero.
5. Dejamos de pulsar el disparador.

1. Mantenemos pulsado el disparador.
2. Una persona vestida de negro y con los brazos enrollados por una tira de luces se pone frente a la cámara.
3. La persona da dos vueltas sobre sí misma con la tira de luces encendida.
4. Dejamos de pulsar el disparador.

• LUZ SOBRE FONDO: Consiste en que se apunte con un puntero de luz sobre un fondo negro y se mueva el puntero para trazar líneas.

1. Mantenemos pulsado el disparador. 
2. Una persona colocada detrás de la cámara coge un puntero láser rojo y apunta al fondo negro.
3. Esta persona mueve el puntero para escribir la palabra "ayuda".
4. Se apaga el puntero.
5. Dejamos de pulsar el disparador.

1. Mantenemos pulsado el disparador.
2. Una persona colocada detrás de la cámara coge un puntero láser rojo y apunta al fondo negro.
3. Esta persona mueve el puntero para dibujar un caballo.
4. Se apaga el puntero.
5. Dejamos de pulsar el disparador.

1. Mantenemos pulsado el disparador.
2. Una persona colocada detrás de la cámara coge un puntero láser rojo y apunta al fondo negro.
3. Esta persona mueve el puntero para dibujar una calavera.
4. Se apaga el puntero.
5. Dejamos de pulsar el disparador.

• LUZ SOBRE OBJETO, LUZ A LA CÁMARA Y LUZ SOBRE FONDO

1. Mantenemos el disparador pulsado.
2. Una persona vestida de negro, excepto la cara, se sienta frente a la cámara y otra persona vestida totalmente de negro se pone detrás de ella.
3. La persona escondida utiliza un palo de luz envuelto en papel celofán amarillo para trazar un arco detrás de la cabeza de la persona sentada y lo apaga.
4. Alguien desde detrás de la cámara ilumina con luz blanca a la persona sentada durante unos segundos.
5. Otra persona pinta lágrimas con un puntero láser rojo sobre la cara de la persona sentada.
6. Dejamos de pulsar el disparador.

CLASE 14 - ¡La luz y la sombra! - 9 de Noviembre

Esta trató sobre la luz y la sombra. Escribiré aquí los apuntes que tomé.

LUZ
  Parte fundamental en el arte, sin ella lo visual no existe.

  Tipos de iluminación:

• Iluminación artificial. Puede ser continua (focos) o discontinua (flashes).

• Iluminación natural. El sol.

Fotografía de Rafael Lozano-Hemmer

SOMBRA

  Ausencia de luz. Personajes como los vampiros o Peter Pan, no tienen luz.

Fotografía de Dan Flavin

La luz tiene la capacidad de ocultar, si algo está muy iluminado deja de ser visible. Hay artistas que trabajan con la luz, como:

• Fabrizio Corneli
• Eugenio Recuenco
• Rafael Lozano-Hemmer
• Dan Flavin
• Roman Vitali

Para finalizar la clase se nos pidió que hiciésemos 3 fotos a un objeto utilizando 3 tipos distintos de iluminación.

Iluminación artificial continua

Iluminación natural

Iluminación artificial discontinua

 La primera fotografía ha sido hecha con la luz de las bombillas del aula, la segunda con la luz del flash de mi móvil y la tercera con sólo la luz que entraba por la ventana.

CLASE 9 - ¡Exposiciones de colores! - 19 de Octubre

En esta clase comenzamos con las exposiciones orales de cada grupo, aunque a mi grupo y a mí no nos tocó. Había que puntuar con una nota del uno al tres a cada miembro del grupo que exponía y al grupo en general, luego esta hoja de puntuaciones se le entregaba a la profesora. Se debía dar un 1 si era flojo, un 2 si había estado bien y un 3 si había sido genial.

Por mi parte ya tenía la investigación hecha y sabía lo que iba a decir:

El verde en la naturaleza

Cuando cerramos los ojos y pensamos en el verde, generalmente lo primero que se nos viene a

la cabeza sería un paisaje lleno de flores y árboles. Armonía en la  naturaleza . Porque sin duda

el verde es el color de la vida vegetal, debido a que las plantas poseen un pigmento

fotosintético llamado clorofila que les da este color en cualquiera de sus tonos.

Todo lo sano y natural se suele asociar a este color, por ello se utiliza como símbolo de la

naturaleza. Así como la ONG defensora del medio ambiente Greenpeace usa el verde como

representación. Pero a la vez el verde es el color de lo venenoso. Muchos animales e insectos venenosos presentan un verde brillante, como las mantis religiosas o algunas serpientes.

El verde en la moda

En el mundo de la  moda  el verde es el color de la burguesía, que transmite sensaciones de

amplitud y equilibrio. Es por esto que muchos diseñadores apuestan por este color para sus colecciones.

También es un color que da tranquilidad. Por ejemplo, la ropa utilizada por los cirujanos y

enfermeros en los quirófanos de los hospitales suele ser verde, ya que sirve así como efecto tranquilizador para médicos y pacientes.

Además el verde aporta frescura, energía y vitalidad, siendo común el uso de un tono mate

para prendas de día y un tejido brillante para prendas de noche. Destaca el reflejo de su

conexión con la naturaleza y la vida, haciendo que sea muy útil llevar ropa verde para

moverse con discreción por paisajes naturales; por lo que se usa en muchos uniformes militares.

Pero por suerte, o desgracia, al final ese día a mi grupo no le tocó exponer...